本期克瑞斯推荐10部色调超美的影片，绝对会给大家带来一场视觉盛宴，同时提升大家的审美能力！
而准备影片作品集的同学，更可以直观地学习影片色调的表达和应用，下面就一起来看下吧~
01.《布达佩斯大饭店》
布达佩斯大饭店全程剧情跌宕起伏，让人看得挪不开眼睛。
而更让人挪不开眼的，还有影片精妙的构图和漂亮的配色，至今都是教科书级别的模板。当年这部片子还一举夺得了奥斯卡最佳艺术指导和最佳服装设计。
影片构图采用黄金分割的比例，左右近乎完全对称，而在色彩的使用上极为丰富，不同的场景配合不同的风格，三十年代的光彩耀人，六十年代的萧条清冷，都通过色彩加以表达。
02.《雪梨：现实的愿景》
导演古斯塔夫·德池敏锐地捕捉到了绘画和影片的关联，精选了霍普的 13 幅生活风景画作，用绘画、现实和影像组合出新的视听语言，制作了实验性影片《雪莉：现实的愿景》。
影片将原始油画色彩的细腻与妍丽在画面中还原恰到好处，这种色彩、线条与光线的组合，每一帧都让人想截图欣赏。色彩搭配协调而干净，透着现代的简明和严谨，却又不乏油画色彩的妍丽。饱和度极高，透着知性的美。
03.《天使爱美丽》
以《天使爱美丽》名扬天下的让-皮埃尔·热内，可算是法国影坛里最热衷“调出复古色”的导演了。
《天使爱美丽》里的彩色、构图都非常棒，让人惊叹，全程看下来，感觉很舒服。
04.《法兰西特派》
韦斯·安德森的新片《法兰西特派》，被人们称为“写给法兰西的情书”。影片采用了4:3的比例，极有复古感。其中色彩也是不容错过的细节之一。
不得不说，看韦德的影片就是在享受一场视觉的盛宴。他的色彩搭配很容易将人的情绪也同时拉进去。
05.《月升王国》
《月升王国》选取了黄和绿两个高饱和度的近似色作为主色，红和蓝作为副色，主要运用了大量的近似色和少量的分散互补色进行配色，全片呈暖色调。
用整体的色彩为故事营造了温暖、清新、治愈的氛围。让这个背景为20世纪60年代，发生在新英格兰小岛上的故事增添了清新、梦幻的色彩，充满复古和浪漫的气息。
06.《梦》
全片共有八个梦境，这八个梦几乎贯穿了人类生活的全部主题。在不同的梦境里有着不同的场景，配合不同的色彩搭配，把人类要面对的所有主题都一一呈现了出来。
全片充满了仪式感和艺术气息， 真的是将色彩运用到了极致。
07.《闪灵》
《闪灵》是影片史上最伟大的恐怖片之一，整部影片明亮的色彩和低沉的基调相呼应。每个场景的配色都很有特点，对情节的推动起到很大作用。强烈推荐给喜欢看恐怖片的同学。
08.《银翼杀手2049》
本片拿下了2018的奥斯卡最佳视觉效果奖。影片整体的艺术造诣非常高，科技感十足的色彩搭配使观者沉浸其中，感官冲击非常大。
准备影片作品集的同学，不妨好好做个拉片练习。
09.《佛罗里达乐园》
刚开始看影片，便被汽车旅馆的粉色大楼所吸引住，还有导演所使用的梦幻般的滤镜，都让人觉得仿佛置身于乐园之中，身心轻盈与愉悦。
比起直接表达贫民窟的感觉，这种色调及配置，它表面上的和谐与静好会让人忘记痛苦，消磨意志，安于现状。
10.《重庆森林》
摄影作品往往会借助于色彩语言的发挥来烘托角色的内心世界，对于不同的角色往往对应有不同的颜色。
《重庆森林》里，影片的色彩大多都是淡淡的青灰，又不失“重庆大厦”或者“加州酒吧”的流光溢彩，既如梦如幻又如此真实地把香港市井展现了出来，表达出导演对于“时间”主题的个人态度：它就是那样，迅速地向前奔走，那样失真，却又那样真实。
艺术是相通的，大家在准备作品集时，不管是平面、插画，或是服装、影片等专业，都可以通过从影片中汲取构图、色调、故事叙述等艺术表达方式，来为作品集的创作服务~ |
