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| 来自北京
我本身毕业于SUPINFOCOM Valenciennes,中文翻译是法国高等信息传播学院，数字导演专业，实际就是3d动画。在法国属于比研究生高一个级别的A级工程师学历。
如何优雅地吐槽自己的母校？作为一个3d动画导演，在我的认知中必须详细了解甚至熟练掌握所有步骤和技术，所以一般经我手的动画短篇，我基本涵盖了所有项目的主要工作。
那么回到主题，用电脑制作3d动画，我相信我可以告诉你最完整的过程。（仅限短篇3d动画）。下面的回答我会用最近的可以公开的2017年b站拜年祭的开篇动画《home coming》作为实例来详细介绍。
一，故事
首先想好你想要说什么，表达什么。一个故事，一件事，甚至记录一段纯表达情绪感情的意识流色彩，用简练直接的话表达出来，明确自己的目标和方向。
举例：《home coming》的故事是
22，33娘在经历了一年的游历，乘坐飞行器赶在除夕夜之前回到了奇异岛群的天空船上，和电视人们一起庆祝新年。
二，分镜脚本
分镜脚本就是用文字详细描述一遍整个动画的镜头和故事经过，在画分镜之前可以明确主角有几个，场景有多少，主要道具，和天气等等。
三，分镜（故事版）/色版
根据分镜脚本具体绘制镜头构图，镜头走向，角色在发生故事时的走位调度，都会在故事版中具体体现和安排。
比如这一段，
镜头跟随飞行器，飞行器飞向云层，云层逐渐厚了起来，云层像门一样向两侧打开，大全景出现了岛屿群和大船，2233飞向大船，路过岛屿，2233向还在辛苦工作的电视人们打招呼。
色版会绘制关健场景的关键光影以及颜色偏向参考
色板/气氛图
最终效果
三，角色设计，主要道具设计
主要角色需要根据故事本身和画面风格设计，从最初的线稿，草稿，到上色每一步绘制推敲，前期的设计中甚至可以只是ps拼接来快速表达思路，后期绘制基本要完全达到性格和每个细节的表现。
在《home coming》中，因为22，33娘是b站完成度很高的成熟角色，所以我们直接引用2d设计图进行3d制作
左侧是设定图，右侧是3d制作的渲染效果
四，动态故事版/3d动态故事版
在故事版明确了每个镜头的构图和走向后，或者2维绘制动态故事板，其实就是依照故事板画2d动画，或者直接用3d简模直接制作3d动画叫做3d动态故事板，也叫3d动画预演。这里会用可以表达基本形态物体基本明确动画走向，镜头具体运动。一般情况下，在进行到这一步时可以仍旧调整剪辑，节奏，这里也是基本确认音乐，配音，以及音效的一步。也就是说，3d动态故事板最终确认后，我们后续的动画会按照3d动态故事板长短和形态参考一帧不差的制作成品动画了。
动态故事版/动画预演截图
五，建模/材质灯光/绑定
在动态故事版明确了所有的场景，人物，物件，特效。就可以开始列清单，逐一安排建模组建模，特效组测试相关特效了。
1.建模，是建立3d场景的基础，主要角色模型，场景模型，大到一片空地，小到一个石块，都需要专门的人进行专门的制作。
这是大航船模型无材质灯光时的样子
2.材质/灯光，模型建立好，需要贴附图片和规定反光，固有色，折射等参数，这些会最终表现模型质感的工作叫贴材质，一般贴材质会伴有灯光的测试，因为质感的表现除了材质本身的参数外和灯光的照射也有不可分割的关系，有的还甚至伴有场景摆设。
大船在贴完材质，和打完灯光的样子
3.绑定，模型建立妥善，如果是需要动画的模型，需要配置控制器，通过控制器来驱动模型运动。如果是人物，动物，就需要在其内部建造骨骼和骨骼相关控制器，来驱动模型产生形变运动。这些复杂的驱动过程就是绑定。
在做动画之前，人物会加上控制器，通过控制器驱动骨骼，骨骼驱动模型变形产生运动和形变。
所有的基础物品至此准备完毕。
六，layout，
这个词我不知道怎么翻译，但大家都会直接使用，大意就是把准备好的物品按照预览动画的构图进行摆放，这步主要就是构图，和所有模型细节的对位。最终效果的构图表现。例如上图人物绑定/动画的示意图就是layout的步骤。
七，动画。
简而言之就是让角色，物品的控制器设置关键帧，依靠控制器驱动3d人/物动起来的过程。动画分主角动画，配角动画，以及物品动画。
这里的角色动画基本上可以和电影中的演员表演画等号了。这里动画师根据故事版和故事详情为角色表演，动画师这里需要考虑人物的性格，状态，和前后行为来设计角色的演出，角色的一言一行都是根据这些来具体一帧一帧呈现的。
在《homecoming》里，左侧33娘性格比较活泼，开朗，所以我们设计他会主动招手，表情也更丰富，开怀笑，身体前倾等，22娘性格比较内敛，所以一直保持比较矜持的表情，等等。
配角动画和物品动画会配合主角联动。没有主角动作细致。不会在画面中抢镜，但不至于像雕塑一样没有活力。
还有就是镜头动画，镜头构图在layout基本完成，但是这里需要把镜头动画完成，这里的动画师又充当的是电影中摄影师的位置。
八，特效，
特效并不是必须的，依照具体画面需求添加，特效主要范围在：衣料布匹，毛发，火焰，水体，粉尘。
在动画完毕，特效铺设完毕后，就是最后阶段的渲染输出了。渲染并不是3d软件里按一个渲染钮电脑干完其它事情就完的事儿。。。
首先，一个场景可能因为不同软件制作，需要在不同软件中同步摄像机，帧率，和尺幅。另外，3d软件需要输出带有不同信息的画面来进行最后合成的工作，这些画面也需要逐个调试。另外，前后景在同一灯光下的表现也不一定相同，需要单独调色，这就需要前后景单独拆分渲染。等等这些问题都需要渲染这个步骤进行安排和分配渲染的。
左图是直接渲染出来的效果，右图对船体的高光和暗部进行了提亮
固有色画面，局部提亮可以使用
灯光，我们设置了两个有色灯光，这个画面可以把这两个灯光单独展示
oc，就是面与面接触处的阴影
法线贴图，可以用来在合成软件中2次打光
十，合成，
合成这个步骤基本就可以理解为一个风景摄影师照完相，对自己的照片进行二次处理的行为。举例就是上面组图中的所有图片按照需求合并在一起使他美美的组成最终画面
至此
一个动画短片的所有画面工作结束。
最后，把所有合成后的画面铺在你的剪辑软件中带上你的音乐音效就可以输出交工了。
当然，这里是用电脑制作3d动画的流程结构概述，仅仅能起到了解和科普的作用。你不可能通过一篇知乎回答真的就学会3d制作的，他的每一步在大型项目中都有细分专业人才负责的，每一项都有深厚的背景技术支撑，而且在不断发展。
这篇回答旨在，如果想做一个动画，可以通过我的回答了解大概构架，觉得自己感兴趣的节点，深入，投入其中，如果觉得有余力，逐步扩展，最后完成学习所有节点的最终整合而完成制作属于自己的动画。
我的观点：
当人们在观看一个3d动画的时候，经常性会问道用的什么软件。在这一整篇回答中我只字未提我使用的软件。
因为
1，每个步骤中同一个画面用来制作同一个效果的平行的3d软件在市面上常用的至少有3-4种，特别提出来什么也说明不了，只会转移人们对内容的注意力和无用的孰优孰劣的争吵。
2，我认为，3d动画，2d动画，是介乎于绘画和电影中间的一种艺术形式，用来描述一个故事，陈述一个观点。他和绘画一样可以自我描绘，又别于绘画可以让画面游走。他和电影一样可以记录，讲述，但他又可以优于电影可以更加为所欲为。所以他的核心和绘画和电影一样是他的表达，而不是他的技术。
所以，用什么技术实现什么效果，是你自己的事情，准确带给观众你的思考才是一个艺术家应该做的。
Home Coming
https://www.zhihu.com/video/1027288341481426944
making off
https://www.zhihu.com/video/1027288484947648512 |
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| 来自北京
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